Quinze que j’en pense – Ils sont disparus en 2012
(Cette réflexion est présentée en tandem avec mes blog et montage hebdomadaires du vendredi).
Afin de conclure le mois de novembre, je vous propose un modeste échantillon musical qui met l’accent sur les artistes de la musique «classique» qui nous ont quittés cette année. Mais, avant de commencer, voici une playlist YouTube qui propose d’autres artistes de marque qui nous ont quittés, et la première chanteuse du montage étant sans doute le nom qui marquera les disparitions pour 2012:
http://www.youtube.com/playlist?list...kkNn6Ahf4s1WDz
Un bon nombre des artistes que j’ai retenus cette semaine ont fait l’objet de réminescences et réflexions dans les pages de notre forum, et le premier d’entre eux (décédé en janvier) est le pianiste et compositeur Alexis Weissenberg .
Une dioscographie partielle de M. Weissenberg comme pianiste suggère un répertoire très vaste, de Bach à Bartòk. Dans ma collection personnelle je compte son intégrale des préludes de Rachmaninov (1990) et un disque Debussy (1995) duquel j’ai choisi Estampes pour mon montage.
En plus du décès de M. Weissnberg, notons la disparition de deux (sinon trois si on y ajoute Ruggiero Ricci) géants de la musique classique: Maurice André et Dietrich Fischer-Dieskau.
Maurice André est sans doute la figure de proue pour la trompette classique, dominant les concerts et les disques de son instrument de prédilection pendant la deuxième moitié du Xxe siècle. Une autre discographie partielle du site Discogs souligne les contributions de M. André au répertoire baroque et classique pour son instrument – dans ma collection, en plus des grands standards, j’ai un enregistrement de musique baroque pour trompette, orgue et cuivres. La sélection de Mouret provient de ce disque.
Dietrich Fiscer Dieskau, comme André, est une figure dominante du siècle dernier, cette fois-ci pour sa tessiture (baryton), et en particulier pour les grandes mélodies allemandes: Schubert, Schumann, Brahms, etc.. Le cycle de mélodies Winterreise est, sans contredit, une pièce fétiche pour M. Fischer-Dieskau, l'endisquant pas moins de sept fois, et le pianiste Gerald Moore, qui l’a accompagné fidèlement tout le long de sa carrière, a participé à trois d’entre eux, dont celui-ci qui date de 1955, probablement donc son prenmier enregistrement commercial de ce cycle. J’ai monté les derniers quelques lieder de la collection, et je vous propose ici l’intégrale du cycle, gracieuseté YouTube (voir la playlist ci-dessous.
Deux compositeurs font le palmarès cette semaine. Le premioer est Elliott Carter et le compositeur de musique de films et de comédies musicales Marvin Hamlisch (présent ici comme pianiste, s’exécutant dans l’un des rags de Scott Joplin qu »il adapta pour le fim l’Arnaque.
Le reste du montage souligne des contributions de la pianiste Brigitte Engerer, et du violoniste Ruggerio Ricci.
DETAILS
Elliott CARTER (1908-2012)
Enchanted Preludes pour flûte et violoncelle (1988)
Guy Pelletier, flûte et James Darling, violoncelle
Modest Petrovich MUSSORGSKY (1839-1881)
Hopak (Gopak), pour piano, transcriot par Mussorgsky de Sorochinskaya yarmarka (1872)
Nyanya i ya (Niania et moi), pour piano (1865)
Scherzo pour piano, en ut dièse mineur (1858)
Brigitte Engerer, piano
Jean-Joseph MOURET (1682-1738)
Sinfonie de Fanfares no. 1 pour cuivres, cordes et timbales (1729)
Maurice André, trompette
Pierre Cochereau, Orgue
(Instrument: Cavaillé-Coll, Noire Dame de Paris)
Harmonie sous Armand Birbaum
Claude DEBUSSY (1862-1918)
Estampes, pour/for piano, L. 100
Alexis Weissenberg, piano
Franz Peter SCHUBERT (1797-1828)
Winterreise (Un voyage d’hiver), D.911 (Sélections)
Dietrich Fischer-Dieskau, baryton
Gerald Moore, piano
(Version intégrale)
Niccolò PAGANINI (1782-1840)
Concerto pour violon no.2 en si mineur, Op.7 ('La campanella')
Ruggiero Ricci, violon
London Symphony Orchestra sous Anthony Collins
Scott JOPLIN (c.1868-1917)
The Entertainer (1902)
Marvin Hamlisch, piano
Baladodiffusion, gracieuseté Pod-O-Matic: http://itywltmt.podomatic.com/entry/...00_00_00-08_00
Une autre disparition à souligner
C'est avec regret que j'ai appris hier le décès de Dave Brubeck, musicien et jazzman extraordinaire, qui s'est éteint hier à l'âge de 91 ans:
(en anglais) http://www.vancouversun.com/news/wor...198/story.html
Brubeck, un pianiste autodidacte qui jouait "par oreille" a travaillé étroitement avec Darius Milhaud à l'Université du Pacifique (en Californie) après la Guerre 39-45, et enreprit dès-lors une formation plus traditionnelle. Ses motifs rythmiques très particuliers ont marqué le jazz (et la musique contemporaine) des années 50 et 60 (incluant une complicité fortuite avec le saxophoniste Paul Desmond), nous donnat le "Blue Roindo" et le magique "Take Five".
J'ai eu le plaisir d'entendre M. Brubeck en concert avec un grand orchestre au Festival de Jazz de Montréal, et je ne retiens que de bons siuvenirs de cette expérience, ainsi que de sa riche discographie. Le cinéaste Ken Burns dédia un épisode complet de son anthologie sur le Jazz à l'oeuvre de M. Brubeck, le plaçant clairement dans le panthéon des Armstrong, Davis et Parker.
Vous nous manquerz, M. Brubeck!
La baladodiffusion en début de fil passera bientôt aux archives
A compter du 4 janvier 2013, mon montage ne sera plus disponible en baladodiffusion Pod-O-Matic. Il pourra être téléchargé ou entendu au site Internet Archive à l'adresse suivante:
http://archive.org/details/InMemoriamTheyLeftUsIn2012
