Georges Enesco

[Jacques]

Bonjour Philippe .

J'a commencé l'écoute à partir de votre liste SM de votre intégrale par Adreescu (six disques Olympia) de l'oeuvre symphonique d'Enesco. Et au terme du volume 2 (j'ai commencé par celui-là), j'étais déjà convaincu que vous aviez beaucoup de chance . Car non seulement c'est superbe, mais c'est aussi quasiment introuvable (ou alors bien cher).

Sur Amazon.com [USA], les 6 volumes figurent (ça va de $4.50 à $36.-) mais ils sont tous unavailable .

Sur Amazon.co.uk [Grande-Bretagne], les 6 volumes y sont aussi, il n'y a que le 3ème qui soit unavailable (c'est déjà ça), mais le reste "n'est pas donné" (par exemple £34.- pour le 4ème volume ).

Il m'a aussi semblé voir sur le site Naxos / Marco Polo qu'il y avait une intégrale à peu près "équivalente" (6 disques séparés sous le label Marco Polo), mais avec trois orchestres et trois chefs différents (dont quand même une fois Andreescu).

Bref, en attendant une hypothétique réédition de votre intégrale (elle serait en tout cas vraiment la bienvenue), heureusement qu'il y a votre liste SM .

Pour me "consoler", je vais réécouter ensuite ma propre intégrale (composée d'un CD Erato avec Lawrence Foster et l'Orchestre Symphonique de Monte-Carlo et de cinq CDs Arte Nova avec Cristian Mandeal et l'Orchestre Symphonique de Bucarest), en espérant que je ne la trouverai finalement pas si mauvaise que ça (cf. la "Fable du renard et des raisins" ).

Jacques

[Dominique]

"vous aviez beaucoup de chance..."
Tu vois Philou que de fréquenter les ours ça n'a pas que du mauvais

[thierry h]

Je viens donc de mettre sur mon Compte SM les deux Rhapsodies Roumaines par le Philharmonique Tchèque et Constantin Silvestri. C'est très très bien hein?

Thierry

[lebewohl]

Bon va falloir que je fasse des efforts avec simplify truc ; je réussis à peu près à coller des images, ptet que j'y arriverai?

[Jacques]

Thierry , je serai en mesure d'écouter tout bientôt ces fantastiques Rhapsodies Roumaines par le Philharmonique Tchèque et Constantin Silvestri (j'en suis encore dans les enregistrements de Philippe - c'est beaucoup, 6 disques , surtout qu'ils sont très beaux aussi).

Ne vous découragez pas, Lebewohl , vous finirez par vous en sortir très bien avec ce système SM un peu mystérieux au départ. Le plus compliqué pour moi, curieusement, ce fut surtout iTunes ... Un système très ingénieux mais avant tout conçu, il me semble, pour des ados très à l'aise avec l'informatique qui organisent presque d'instinct leurs "albums" et leurs "titres" de truc-machin-chose faisant du rap ou de la techno, et moins pour les tranquilles amateurs de classique qui organisent plutôt les dossiers par compositeur, par mouvement (de symphonie, de concerto, de sonate, etc.) ou par interprète.

Jacques

[lebewohl]

Comme je suis resté très jeune d'esprit j'ai mes chances ...

[Jacques]

Comme je suis resté très jeune d'esprit j'ai mes chances ...

A mon avis, en ce qui vous concerne, c'est absolument certain .

Jacques

[Alfredo]

Quelqu'un ne pourrait pas suggérer au patron de Myto ou de Gala ou de Bellavoce ou d'un label similaire spécialisé dans le live de publier l'enregistrement d'Oedipe dirigé par Charles Bruck avec Xavier Depraz, Berthe Monmart et Rita Gorr?....

[lebewohl]

Vous venez de le faire, Monsieur Alfredo, merci!

(je dis merci, je vous crois sur parole, hein)

[Jacques]

J'ai écouté aujourd'hui les Rhapsodies Roumaines par le Philharmonique Tchèque et Constantin Silvestri que Thierry a mis sur SM, et c'est en effet le must absolu ().

J'avais écouté hier toutes les oeuvres symphoniques d'Enesco par Andreescu mises par Philippe sur sa liste SM, et c'est fantastique aussi (re-).

Cela dit, le "renard" que je suis selon la fable a quand même découvert qu'il avait dans sa propre assiette de fort belles grappes de "raisin" également .

Car j'ai été stupide de déprécier d'avance au post 20, en me fondant sur un souvenir vague et lointain, sans m'être donné la peine de la réécouter, ma quasi intégrale totalement "idiomatique" des mêmes oeuvres enregistrées entre 1993 et 1997 par l' "Orchestre Philhamonique de Bucarest George Enescu", avec à sa tête le chef roumain Cristian Mandeal qui fut notamment élève d'Herbert von Karajan à Berlin et de Sergiu Celibidache à Munich (5 disques isolés Arte Nova). Car après réécoute partielle hier soir, j'ai trouvé ça splendide aussi, et aucunement "provincial" ou "mal mis en place".

En faveur de ces enregistrements Arte Nova, je puis donc y aller d'un troisième "".

Jacques

[Jacques]

A l'occasion de l'émission Le Matin des musiciens diffusée sur France Musique le 4 novembre dernier, Corinne Schneider a reçu l'altiste allemande d'origine roumaine Aida-Carmen Soanea, pour une découverte du répertoire roumain consacré à l'alto ponctuée de sources d'archives donnant à entendre à deux reprises la voix de Georges Enesco.

Le 1er février 1952, à l'âge de 71 ans, le compositeur avait en effet accordé à Bernard Gavoty un entretien radiophonique au cours duquel il avait notamment : 1/ expliqué la différence entre la musique tsigane et le folklore roumain, puis 2/ donné des exemples en sifflant, chantant et s'accompagnant lui-même au piano.

J'ai enregistré (mp3) ces deux extraits, avec entre les deux une prise des années "30" où l'on entend, dans un morceau célèbre, un violoniste tsigane très apprécié à l'époque et qui exerça une influence considérable sur Jascha Heifetz.

L'ensemble de ce que j'ai repris - qui ne dure même pas 9 minutes - est libre de droits (toute l'émission est d'ailleurs accessible sur le site de France Musique) et peut être téléchargé pendant quelques jours à partir de "SendSpace" sur le lien suivant :

http://www.sendspace.com/file/8h71w2

Pour le lien avec le site de France Musique, c'est :

http://web1.radio-france.fr/francemu...?e_id=65000043

Jacques

[Moscheles]

A l'occasion de l'émission Le Matin des musiciens diffusée sur France Musique le 4 novembre dernier, Corinne Schneider a reçu l'altiste allemande d'origine roumaine Aida-Carmen Soanea, pour une découverte du répertoire roumain consacré à l'alto ponctuée de sources d'archives donnant à entendre à deux reprises la voix de Georges Enesco.

Le 1er février 1952, à l'âge de 71 ans, le compositeur avait en effet accordé à Bernard Gavoty un entretien radiophonique au cours duquel il avait notamment : 1/ expliqué la différence entre la musique tsigane et le folklore roumain, puis 2/ donné des exemples en sifflant, chantant et s'accompagnant lui-même au piano.

J'ai enregistré (mp3) ces deux extraits, avec entre les deux une prise des années "30" où l'on entend, dans un morceau célèbre, un violoniste tsigane très apprécié à l'époque et qui exerça une influence considérable sur Jascha Heifetz.

L'ensemble de ce que j'ai repris - qui ne dure même pas 9 minutes - est libre de droits (toute l'émission est d'ailleurs accessible sur le site de France Musique) et peut être téléchargé pendant quelques jours à partir de "SendSpace" sur le lien suivant :

http://www.sendspace.com/file/8h71w2

Pour le lien avec le site de France Musique, c'est :

http://web1.radio-france.fr/francemu...?e_id=65000043

Jacques

Merci! Quelle éloquence un peu désuète et quel siffleur!

[Jacques]

Quelle éloquence un peu désuète et quel siffleur!

Oui, c'est amusant cette façon désuète de s'exprimer . Mais c'était un peu comme ça que tout le monde parlait à la radio jusqu'au début des années "60". Un autre monde...

Quant à cette aisance pour siffler, il semblerait que les Roumains soient en général spécialement doués (une bonne partie du reste de l'émission le montre) .

Cela dit, même si ça ne dure que quelques minutes, entendre si clairement le compositeur d'Oedipe, élève de Fauré, ami et condisciple de Ravel, puis maître vénéré de Menuhin, je trouve ça très émouvant.

Jacques

[Jacques]

Achevés en 1909 [No 1 en ré majeur Op. 16] et en 1944 [No 2 en ré mineur Op. 30, dédié à la mémoire de Gabriel Fauré], les Quatuors avec piano de Georges Enesco sont peu fréquentés (en tout cas le premier, "presque inconnu, même en Roumanie", selon Harry Halbreich) et rarement enregistrés. Je ne les avais d'ailleurs jamais entendus.

Or, sur un CD du label cpo paru cette année, je viens de les découvrir interprétés par le Tammuz Klavierquartett (un ensemble allemand) dans des enregistrements récents (novembre 2008 et mars 2009) qui me paraissent d'excellente tenue et me fournissent un prétexte pour faire remonter ce fil qui "dormait" depuis plus de deux ans ...

Voici ce disque :




Qualifier ces Quatuors avec piano de chefs-d'oeuvre, au même titre, par exemple (et pour rester dans le domaine de la musique de chambre), que la Troisième Sonate pour violon et piano ou le Deuxième Quatuor à cordes du même auteur, serait sans doute un peu exagéré. Ils n'en sont pas moins d'un grand intérêt musical, recèlent d'indéniables beautés et méritent largement d'être connus, à mon avis.

En rendre compte n'est toutefois pas chose facile, comme souvent avec Enesco. Prudemment, je m'en remets donc à l'auteur (Christoph Schlüren) du texte (traduit en français par Patrick Lang) figurant dans la brochure jointe au disque, dont je reproduis ci-après quelques extraits pas forcément dans l'ordre :

"(...) Les deux Quatuors avec piano sont distants de trois décennies et demie quant à leur genèse et forment par conséquent un contraste stylistique très net, encore que le langage d'Enesco soit bien reconnaissable dans l'un comme dans l'autre. (...)."

"Décrire en peu de mots l'architecture et la facture motivique et harmonique des deux Quatuors avec piano est une entreprise impossible, puisqu'il y aurait largement matière à remplir un livre sans pour autant satisfaire l'intérêt analytique des auditeurs. Certes, nous pouvons retenir que Brahms et Fauré (tous deux en même temps modèles magistraux dans le genre du quatuor avec piano) ainsi que la lignée roumaine ont laissé une empreinte décisive dans le style. Nous savons que Bach, Beethoven, Schumann, Wagner et Dukas occupaient des places d'honneur dans sa galerie d'ancêtres musicaux. Pourtant, toute tentative d'en dériver l'œuvre tourne court face à l'originalité que respire cette musique en chacune de ses phrases. (...)."

" (...) Le Premier Quatuor avec piano constitue le terme de la première grande période créatrice de la maturité d'Enesco (...). Ne serait-ce que par sa durée, [c'est] une composition de dimensions épiques. Certains connaisseurs ont comparé l'oeuvre à la dernière production de musique de chambre de Gabriel Fauré, par exemple à son Second Quintette avec piano de 1921, mais le quatuor d'Enesco est antérieur de douze ans. On peut observer régulièrement comment Enesco anticipe les évolutions d'une époque, sans pourtant jamais donner dans le sensationnalisme, mais toujours d'une façon si naturelle et si organique qu'on ne l'a jamais tenu pour un novateur. (...).

"(...) En écoutant cette musique, on comprend que ses contemporains aient considéré Enesco comme le grand représentant, porteur d'avenir, d'une fusion entre la tradition allemande (Brahms) et française (Franck, Debussy). (...)"

"Le style du Second Quatuor avec piano est autrement plus raffiné, plus ramifié, plus énigmatiquement tissé que celui du Premier Quatuor. Il est manifeste que le caractère classique a fait place au sempre quasi improvvisando roumain. Le piano n'est plus guère utilisé comme contrepartie concertante du trio à cordes, tout est entrelacé de multiples façons. (...) Que l'auditeur comprenne ce qu'Enesco a fait ici n'a en définitive aucune importance - ce qui est incontestable, c'est l'effet psychologique, sous la forme d'un souvenir, peut-être comme en un rêve où nous nous souviendrions de quelque chose sans vraiment savoir quoi. Ainsi la structure du Second Quatuor se soustrait davantage encore que celle du Premier à toute définition qui tenterait de le saisir rapidement. La facture de la partition est une jubilation continuelle pour le connaisseur, comme un fil conducteur fluide vers l'exécution pratique - Enesco ayant défini l'indéfinissable aussi précisément que possible, comparable en cela à des maîtres tels que Schumann, Ysaÿe, Reger, Alban Berg ou encore Bartók; dépassant ceux-ci, il prescrit exactement ce qu'il veut tout en consentant aux nuances fines une immense liberté. (...) Le finale, qui est ici le mouvement le plus long, est furieux et sauvage, et se présente comme la mise en forme plus extrême d'énergies déjà contenues en germe dans le finale du Premier Quatuor (...). Il n'est donc pas étonnant qu'ici, dans cette musique tout à fait particulière, puisée dans l'idiome populaire du pays natal amalgamé avec des éléments classiques et romantiques, le rubato (...) soit de la première importance. Les musiciens ne se meuvent pour ainsi dire jamais sur un sol ferme, mais sur des fondations toujours vacillantes, tremblantes et vivantes."


Jacques

[thierry h]

Merci pour l'info, Jacques, je ne connais pas du tout.

[Gustave]

Merci encore, Jacques, pour les renseignements toujours exhaustifs que vous nous offrez.
Vous m'avez donné envie d'écouter ces œuvres, en effet peu enregistrées.

[Jacques]

Bonjour Thierry . Bonjour Gustave .

C'est bien sûr en vain que j'ai cherché sur YouTube une vidéo consacrée à l'un ou l'autre de ces Quatuors avec piano ().

En revanche, s'agissant de la Troisième Sonate pour violon et piano, l'oeuvre de chambre la plus populaire d'Enesco, elles abondent ()...

Je me rabats donc sur l'une d'elles, assez émouvante, qui permet de voir et d'entendre Yehudi Menuhin, accompagné au piano par sa soeur Hephzibah (et non pas son fils, comme je l'ai écrit bêtement au post 15 ), jouant à Paris en 1972 le premier mouvement de cette Sonate (un bel hommage posthume de l'ancien élève surdoué à son vénéré maître) :

YouTube - George Enescu - Violin Sonata nr.3 p.1_Yehudi Menuhin & Hephzibah Menuhin.mpg[/URL]


Jacques

[Couack]

J'ai découvert tout récemment l'oeuvre d'Enescu avec la série des symphonies sorties chez Chandos, et je dois dire que j'ai été bluffé. La 3ème en particulier est une merveille non seulement d'orchestration mais aussi d'ingéniosité mélodique.

Et je viens d'entendre la 3ème sonate dont parle Jacques jouée par Lydia Mordkovich dans ce cd consacré à Bacewicz; c'était à la hauteur du reste.

[Erwan]

Bonjour Couack

Tout comme toi j'adore la 3ème symphonie (pour moi un des sommets du genre). Le cycle Chandos est très bien à l'exception de la deuxième symphonie où le chef russe a tendance à s'enliser, privilégiant trop les détails à l'ensemble et ne respectant pas les indications de tempo. Sa version dure quasiment un quart d'heure de plus que celle d'Andreescu (Marco Polo) qui me semble néanmoins préférable même si le son est moins séduisant.

[Couack]

Bonjour Couack

Tout comme toi j'adore la 3ème symphonie (pour moi un des sommets du genre). Le cycle Chandos est très bien à l'exception de la deuxième symphonie où le chef russe a tendance à s'enliser, privilégiant trop les détails à l'ensemble et ne respectant pas les indications de tempo. Sa version dure quasiment un quart d'heure de plus que celle d'Andreescu (Marco Polo) qui me semble néanmoins préférable même si le son est moins séduisant.

Merci pour le conseil

Coup de chance : l'intégrale dont tu parles est sur la NML, je vais donc pouvoir écouter tout ça -

Par contre question design des pochettes, les gars de Marco Polo ne sont manifestement pas des stars :



Je n'y serais pas allé voir spontanément...